스위밍 풀 Swimming Pool, 2003

 

스위밍 풀

외딴 별장...그곳은 그녀가 글을 쓰기에 완벽한 곳처럼 보였다 맑은 공기, 사람하나 보이지 않는 한적한 별장. 새로운 영감이 떠오르지 않아 고민하는 베스트셀러 추리소설 작가 '사라 모튼'은 출판사 편집장의 권유로 이곳에서 휴가를 맞는다. 도착하자마자 좋은 아이디어가 떠올라 소설을 쓰기 시작하는 사라. 그런데 어느 날 밤, 자신이 편집장의 딸이라며 '줄리'가 나타난다. 새로운 소재가 있어요...사랑이야기인데 결말이 비극적이죠자유분방하고 제멋대로인 줄리가 거슬리면서도, 사라는 점점 그녀에게 호기심과 매력을 느끼게 된다. 그리고 몰래 훔쳐본 그녀의 일기는 사라의 호기심을 더욱 자극한다. 며칠 뒤, 별장으로 남자를 데리고 온 줄리. 그는 바로 사라가 내심 호감을 갖고 있던 카페주인이었다. 줄리는 사라 앞에서 보란 듯이 그를 유혹하고, 사라는 질투심에 잠을 이루지 못한다. 다음 날, 남자는 사라지고 남은 것은 수영장의 핏자국 뿐. 과연 그날 밤 무슨 일이 있었던 것일까?

평점

8.0 (2003.08.22 개봉)

감독

프랑수아 오종

출연

샬롯 램플링, 뤼디빈 사니에르, 찰스 댄스, 쟝-마리 라무르, 마크 페욜르, 미레이유 모세, 장 클로드 레카스, 프란세스 쿠카

스위밍 풀 Swimming Pool, 2003

스위밍 풀

 

'스위밍 풀'은 어떤 영화인가

영화 '스위밍 풀'은 2003년 개봉한 스릴러/드라마 영화입니다. 감독 프랑소와 오종이 연출하였으며, 영화는 소설가의 창작과 상상력을 중심으로 이야기를 전개해 나갑니다. 

 

영화의 주인공은 유명한 미스터리 작가 사라 모튼입니다. 사라는 창작이 막혀 불안하고 지친 상태에서 출판사의 권유를 받고 남프랑스의 시골에 위치한 담당자의 별장으로 향합니다. 그리고 그곳에서 출판사 담당자의 딸 줄리를 만나 그녀와 함께 생활하게 됩니다. 사라는 줄리가 귀찮고 신경 쓰이지만, 동시에 새로운 소재를 찾고자 하는 작가로서의 상상력을 발휘하게 됩니다. 사라는 줄리에게 영감을 받아 소설을 써나가기 시작했고, 이들의 관계는 시간이 흐름에 따라 복잡해지고 의미심장한 사건들이 벌어집니다. 

 

'스위밍 풀'은 풍부한 시각적 요소와 복잡한 플롯을 가지고 있으며, 세련된 연출과 정교한 편집으로 관객의 주의를 사로잡습니다. 영화는 창작 과정과 경계, 작가의 상상력과 현실의 유기적 관계를 보여주며, 이를 통해 인간의 심리와 성적 욕망, 창작의 고난과 진실을 다루고 있습니다. 

 

미스터리한 분위기와 감각적인 연출로 관객에게 많은 호평을 받았으며, 작가의 내면 세계와 인간관계의 복잡성을 그립니다. 영화는 예술적인 요소와 심리적인 요소를 결합하여 깊이 있는 이야기를 전달하며, 관객에게 생각할 거리와 시각적인 아름다움을 만들어줍니다. 

 

 

영화에 대한 평가 

영화는 Rotten Tomatoes 신선도 83%와 관객 지수 67%을 받았으며, IMDb에서는 6.7/10점을 받았습니다. 네이버 평점은 7.59점을 유지하고 있습니다. 

 

영화를 본 일부 사람들은 영화의 분위기, 연출, 연기력, 시각적인 표현을 칭찬했으며, 복잡한 이야기 구조와 심리적인 흐름에 대해 높게 평가했습니다. 스릴러와 드라마적 요소를 조화롭게 결합하고, 캐릭터 간의 관계와 이야기의 전개를 통해 긴장감이 느껴진다고 했습니다. 그러나 일부 관객들은 영화의 편집 및 이야기 구조가 혼란스럽다고 느꼈고, 중간에 잠시 지루함을 느낀 사람들도 있었습니다. 또한 영화의 결말에 대해서도 의견이 좀 갈리는 편입니다. 

 

 

반응형

영화의 메시지 

영화는 여러 주제를 다루며, 그 중에서도 성적 욕망, 정체성, 현실과 환상의 경계 등을 다루고 있습니다. 영화는 캐릭터들 간의 복잡한 관계와 엇갈리는 욕망을 통해 성적 욕망의 복잡함과 위력에 대해 경험하게 합니다. 이를 통해 성적 욕망이 개인의 행동에 어떤 영향을 미치는지, 그리고 이로 인해 발생하는 갈등과 갈취에 대해서도 보여줍니다. 

 

또한 영화는 현실과 환상의 경계를 모호하게 그리고 이중적으로 보여줌으로써, 현실과 상상의 경계에 대한 의문을 제기합니다. 이를 통해 현실과 환상이 서로 교차하고 얽혀 있는 관계에서 비현실적인 상상력이 현실에 미치는 영향에 대해서도 보여줍니다. 

 

 

영화의 감상포인트 

심리적 긴장감: 영화는 풀이 있는 이곳에서 벌어지는 이야기를 중심으로 전개됩니다. 주인공의 정체성과 성적 욕망에 대한 탐구는 관객에게 심리적인 긴장감을 전달합니다.

숨겨진 스릴러: 영화는 점차적으로 주인공의 현실과 환상적인 요소가 얽혀드는 플롯을 구성합니다. 이로 인해 관객은 미스터리와 스릴러적인 분위기를 경험하며 이야기의 전개에 흥미를 느낄 수 있습니다.

아름다운 영상:  영화는 아름다운 풍경과 실내 장소, 풀의 이미지를 통해 시각적으로 매력적인 분위기를 구축합니다. 이를 통해 영화의 분위기와 주인공의 내면적인 상태를 나타내는 시각적 표현이 감상 포인트 중 하나입니다.

연기력과 캐릭터 표현: 주인공을 비롯한 배우들의 연기력이 뛰어나며, 각 캐릭터의 복잡한 내면과 감정을 표현합니다. 이를 통해 관객은 각 캐릭터의 심리적 변화와 관계의 발전을 관찰하며 영화에 몰입할 수 있습니다.

현실과 환상의 경계: 영화는 현실과 상상의 경계가 서로 얽혀 있는 관계를 다루고 있습니다. 이를 통해 관객은 현실과 환상, 세계와 자아의 상호작용에 대해 생각해 볼 수 있으며, 이러한 경계의 모호성이 영화의 감상 포인트 중 하나입니다.

 

 

반응형

영화 '향수'의 원작 소설

 

1. 인 더 하우스(In the House) - 소설 작가와 그의 학생 간의 관계를 보여주며, 현실과 상상의 경계를 고민하는 이야기입니다. 마치 사건이 일어나는 세계에 빠져드는 것처럼 관객을 빠져들게 합니다. 

 

2. 멀홀랜드 드라이브(Mulholand Drive) - 데이비드 린치 감독의 작품으로 현실과 환상의 경계를 모호하게 처리하는 독특한 스타일을 가지고 있습니다. 복잡한 플롯과 비현실적인 요소를 통해 관객에게 깊이 있는 이야기를 보여줍니다. 

 

3. 페르소나(Persona, 1966) - 장르를 초월한 작품은 두 여성 캐릭터의 복잡한 관계와 정체성에 대한 고민을 보여줍니다. 현실과 환상의 경계가 흐릿해지며, 감정적인 단절과 정신적인 충돌이 주요 주제로 다뤄집니다. 

 

4. 로스트 하이웨이(Lost Highway) - 데이비드 린치 감독의 작품으로 현실과 환상, 인격과 아이덴티티의 이중성을 보여줍니다. 복잡한 구조와 비현실적인 요소들이 관객을 혼란스럽게 만들며, 다양한 해석과 경험을 만들어줍니다. 

 

5. 화양연화(In the Mood for Love) - 홍콩 영화로 복잡한 감정과 긴장감 넘치는 분위기를 담고 있습니다. 상처 입은 사람들 간의 관계와 그들이 겪는 감정적인 충돌을 아름답게 그려낸 작품입니다. 

 

6. 콜 미 바이 유어 네임(Call My by Your Name) - 로맨틱한 영화는 이탈리아의 여름 풍경과 청춘의 감정적인 여정을 그립니다. 주인공들 사이의 성장과 사랑, 복잡하고 미묘한 표현이 영화를 더욱 아름답게 만듭니다. 

콜 미 바이 유어 네임 Call me by your name, 2017